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sexta-feira, 29 de março de 2013

Dicas

Bocal Warm Up

Notas Práticas

1) Mantenha o bocal com o polegar e os primeiros dois dedos da esquerda

entregar um quarto de uma polegada a partir da extremidade mais pequena, para minimizar a pressão.

Mantenha o seu lado descontraído e pega o porta-voz levemente.

2) Jogue estes estudos com um piano ou sintonizador. Certifique-se de que o seu discurso é

preciso.

3) Tomar um grande fôlego para cada exercício. Certifique-se de que a sua respiração é

completa e relaxante. Inspire na sílaba "TÚ", que vai soltar a sua mandíbula

e reduzir a resistência à garganta.

4) Buzz em uma dinâmica total, tentar chegar o mais completo e um som centrado no

bocal que puder. Minimizar qualquer movimento ou vacilar na som

concentrando-se em manter os cantos da empresa que lábios e para baixo.

5) Mova suavemente de campo para campo. Não "jab" para as notas. zumbido

livremente; não se preocupar em manter um ritmo rigoroso ou estável.

6) Como você se move no eixo registo inferior do bocal ligeiramente para cima

(no final pequeno) de modo que você pode mover a mandíbula para frente e começar

lábio inferior mais para o bocal. Levar com o seu lábio inferior.

7) Como você subir no registo superior, você vai precisar usar mais

pressão bocal, mas tenta manter a um mínimo.

8) Depois de ter terminado o bocal aquecer descansar por cinco ou dez

sexta-feira, 22 de fevereiro de 2013

Escalas de Trompetes

Escalas, ugh! Tenho certeza de que é a forma como muitos dos meus alunos se sentem sobre o jogo de suas escalas. No entanto, provavelmente ninguém (não, não mesmo aqueles alunos) vai negar que o domínio das escalas é um dos blocos mais importantes nos fundamentos de quase toda a música que nós tocamos.

Escalas são fáceis. Realmente! Aprender escalas é uma habilidade motora simples, onde, com enogh repetições corretas de uma ação, essa ação é armazenada no cérebro como um hábito. A palavra-chave aqui é repetições corretas. O cérebro não pode dizer a diferença entre as escalas corretas e incorretas. Quando jogamos uma escala com um par de notas erradas, o cérebro armazena simplesmente que, como outra ação que realizamos, potencialmente construindo o início de um "mau hábito". Para armazenar o padrão de escala correta como um hábito que pode ter que tocar a escala 2 ou mais vezes corretamente para cancelar a um tempo quando nós tocamos com um erro.

Na tabulação o número total de repetições corretas, podemos pensar nisso como números positivos e negativos: a contagem de repetição corretos como um, enquanto um conta repetição incorretas, não como um zero, mas como um -2.

Portanto, é extremamente importante para evitar erros. Esta parece ser uma verdade auto-evidente, mas como é um totalmente evitar cometer erros?
Primeiro, jogar lentamente o suficiente para que você não correr mais que a sua capacidade de desempenhar perfeitamente. Comece a um ritmo lento e não tente pegar o ritmo até que você esteja certo de que você pode fazê-lo sem perder nenhuma nota.
Usar a música em primeiro lugar. Em última análise, as suas escalas deve ser memorizada. No entanto, se você tentar jogar pela memória demasiado cedo, pode ser adivinhar as notas e você vai cometer erros, dando reforço para os padrões errados.
Tente praticar padrões curtos derivados de escalas que, indiretamente, ajudar a reforçar os padrões de escala completa. Clarke Estudos Técnicos são bons para reforçar padrões de escala. Além disso, a seguir é um exercício que eu chamo a meia escala padrões que eu acho útil com meus alunos aqui no FSU:

Estes exercícios são notados em sua totalidade e estão disponíveis em formato PDF para você baixar e imprimir em:

Ver escalas padrões

Fontehttp://mailer.fsu.edu

quarta-feira, 6 de fevereiro de 2013

O melhor do trompete, por Flávio Gabriel

O trompetista Flavio Gabriel Parro da Silva indica três músicas especiais para seu instrumento

Redação

O “Concerto de Brandemburgo N. 2”, de Bach; “Concerto para trompete em Mib Maior”, de Haydn; e “Sequenza X”, de Luciano Berio. Flavio Gabriel acumula uma conquista recente em sua carreira: ganhou o 2º premio no disputadíssimo Concurso Internacional de Trompete na cidade de Praga, na República Tcheca, dentro do famoso festival de primavera desta cidade. O feito é inédito: nenhum brasileiro havia alcançado esse prêmio em trompete. O Concurso de Praga é considerado um dos mais importantes no mundo.Johann Sebastian Bach - "Brandemburgo No. 2 em Fá Maior"Brandemburgo No. 2 é considerado ainda hoje como um dos concertos mais difíceis do repertório escrito para trompete. Poucos são os trompetistas que aceitam o desafio de tocá-la, e um número ainda menor os que realmente são capazes fazê-la. Alguns principais trompetistas de grandes orquestras sinfônicas possuem em seus contratos cláusulas exclusivas onde se recusam a tocar esse concerto.
O cenário é simples: Primeiramente temos a utilização de um registro extremamente agudo. A existência de inúmeros concertos para o trompete no período barroco é explicada pela grande quantidade de virtuoses desse instrumento na época. Nenhuma dessas obras no entanto exige tanto do instrumentista. Isso nos leva a crer que Bach escreveu esse concerto tendo em mente provavelmente o mais virtuose de todos os trompetistas de seu tempo. Resolvido o problema de extensão, agora é hora de fazer música de câmara. Como equilibrar o volume sonoro de um trompete tendo como companheiros de solo um violino, um oboé e uma flauta? Vale ressaltar que na grade do concerto as passagens solo do trompete estão em um registro sempre igual ou acima de todos os outros solistas. O trompetista nessa gravação é o alemão Friedemann Immer. Constam em sua biografia mais de 200 apresentações, algumas delas com o trompete piccolo, mais utilizado atualmente, e outras com o trompete natural, o que aumenta em muito as dificuldades já mencionadas. Desculpem se pareço exagerar, mas espero que na próxima vez que tiverem a rara oportunidade de assistir ao Brandemburgo No. 2 ao vivo vocês aplaudam o trompetista com bastante entusiasmo ao final do concerto, caso ele faça uma boa apresentação. Caso contrário, dêem-lhe um abraço, certamente será muito bem-vindo.
Clique aqui para assistir ao video recomendado no YouTube com o "Concerto de Brandemburgo N. 2 "
Joseph Haydn - "Concerto para trompete em Mib Maior" Por diversos motivos o trompete no período clássico perdeu sua importância como instrumento solista. Não fosse o concerto de Joseph Haydn, o destino do trompete seria, no mínimo, bem diferente. Atribui-se a Anton Weidinger, trompetista da corte vienense, o desenvolvimento de um trompete de chaves, um sistema próximo ao utilizado nos instrumentos de madeira. Esse sistema não somente permitiu ao trompetista tocar uma escala completa no registro grave do instrumento, fato até então impossível nos trompetes naturais utilizados, como também a execução de passagens cromáticas. Gosto de imaginar a noite de estréia desse concerto. O boato de que Haydn havia escrito um concerto para um novo instrumento, deve ter atraído um público maior que o usual para essa apresentação. Anton Weidinger entra em cena com um instrumento pouco menor e com alguns dispositivos distintos, mas ainda assim parecido com os trompetes da época. O concerto começa. Logo nos primeiros compassos o solista toca um mi bemol, como se reforçasse a harmonia. Pouco depois, dois arpejos de si bemol com sétima. A platéia demonstra uma certa inquietação. As duas primeiras participações do trompete, além de mínimas não apresentam novidade alguma. A sonoridade, devido a construção do instrumento, também estava aquém da conhecida com os trompetes naturais. Passados mais de um minuto de introdução, o trompetista finalmente inicia a frase que mudaria para sempre a história de seu instrumento. Nessa gravação temos o trompetista David Guerrier, vencedor do concurso Maurice André aos 15 anos de idade, principal trompista da Orquesta Nacional da França, viaja o mundo executando concertos para os dois instrumentos. Guerrier utiliza uma cópia do mesmo instrumento utilizado por Weidinger. É interessante notar a dificuldade de se tocar Haydn com esse instrumento.
Clique aqui para assistir ao video recomendado no YouTube com o "Concerto para trompete em mi bemol maior"
Luciano Berio - "Sequenza X - para trompete em dó e piano resonante" Odiada por muitos, amada por poucos e ainda desconhecida da maioria dos trompetistas, essa obra é comparada ao Brandemburgo No. 2 de que falamos acima. A comparação é dada ao tremendo esforço fisíco exigido do instrumentista. Berio explorou praticamente todos os efeitos possíveis em um trompete moderno. Frullatos, doodle tongue e outros stacattos, os mais variados possíveis são alternados por toda a obra. A extensão do registro também é expandida, mas dessa vez, uma quarta abaixo do registro usual do instrumento e a variação dinâmica é constante de ppp a fff . O piano participa apenas como instrumento resonante, por isso, durante aproximadamente 15 minutos o trompetista está sozinho no palco com a difícil missão de transformar esse desafio em algo interessante para o ouvinte. O trompetista e historiador italiano Gabriele Cassone, durante 2 anos, encarou a árdua missão de aprender essa obra, e tocá-la de memória. Com a ajuda de amigos entrou em contato com Luciano Berio e foi a sua casa apresentar o resultado de seu trabalho. Para frustração de Gabriele, Berio mostrou-se muito mais interessado em procurar o melhor lugar para se colocar o microfone que deveria amplificar a resonância do piano que em detalhes na parte do trompete. A gratidão do compositor foi demostrada depois com a indicação de Gabriele para todos os festivais e gravações que requisitavam essa obra.
Clique aqui para assistir ao video recomendado no YouTube com "Sequenza X"

Fonte: http://arteum.terra.com.br/musica_integra.php?id=1280

Dicas de Fernando Dissenha sobre Yamaha

• Trompete em Do – Yamaha Chicago Artist Model YTR 9445
. Desde 2006 eu uso esse trompete em quase tudo o que toco na Osesp. É o melhor trompete em Do que já tive e gosto muito do som, da afinação e da resposta desse instrumento.

• Trompete em Do – Yamaha New York Artist Model YTR 9445. Uso esse trompete para alguns concertos como opção para o Chicago.

• Trompete em Bb - Yamaha Xeno YTR 8345 Eu uso muito o trompete Sib para estudo e para as aulas.

• Trompete em Re/Mib – YTR 6610-S Esse trompete foi comprado no início da década de 90. Utilizei o trompete em Re para gravar uma faixa do meu CD e em alguns trechos orquestrais. Gosto também desse trompete em Mib para tocar o Concerto de Hummel e também para alguns trechos orquestrais.

• Trompete em Mib/Mi – Modelo YTR 9635 Esse modelo tem campana longa e funciona muito bem para o Concerto de Haydn. Raramente uso a afinação em Mi, só em poucas passagens orquestrais.

• Trompete em Sol/Fa – YTR 9710 Uso o trompete em Sol para algumas peças barrocas como alternativa ao piccolo em La.

• Trompete Piccolo La/Sib/Do – YTR 9910 Esse piccolo possui uma longa campana e funciona bem para o Concerto de Brandenburgo no. 2.

• Flugelhorn – YFH 635-ST Eu usei esse flugelhorn para gravar várias faixas do meu CD e ainda toco bastante com ele nos recitais.

Veja mais: http://www.dissenha.com/bocal.htm

Lavando instrumentos de metal

Trompetes, Tubas, Trompas, Euphoniuns, Trombones, etc.

Dizem que nós músicos somos “chatos” quando se diz respeito aos nossos instrumentos. Na verdade nos somos “MUITO CHATOS” e com razão, pois manter um instrumento em perfeito funcionamento e com suas características originais de som não é fácil.

Amassados, sujeira e reparos muito profundos podem alterar estas características e dificultar uma boa execução musical, também são extremamente delicados e devemos levar em conta o valor sentimental que desenvolvemos por eles.

Além de tudo isto ainda tem a parte de higiene que pesa bastante nestas situações e por isto o músico não gosta de emprestar seu instrumento.

Levando em conta todos estes fatores, assim como os instrumentos de madeira os metais também requerem cuidados para a manutenção, prevenção e avarias. No caso dos metais damos algumas dicas de conservação para o instrumento.

Deve-se conhecer e pesquisar sobre os produtos específicos para cada tipo de acabamento tais como prateado, niquelado ou laqueado.

Instrumentos prateados tendem a escurecer rapidamente, isto é um processo natural do acabamento que tem reações em contato com o oxigênio e o suor de nossa mão, por isto é muito importante que após o uso o instrumento seja limpo com uma flanela “de preferência específica para prata” para retirar as marcas deixadas pelo contato com a mão.

Também se deve retirar toda a umidade interna do instrumento evitando que resíduos fixem na parte interna do mesmo.

Nos casos de acabamentos laqueados e niquelados, são disponibilizados no mercado produtos específicos para cada um.

Existem diversos tipos de óleos, lubrificantes e graxas para cada instrumento, não basta apenas colocar qualquer produto nele, isto pode comprometer o bom funcionamento.

Uma profunda pesquisa sobre o assunto pode e deve ser feita pelo músico, e é interessante sempre verificar as especificações e indicações dadas pelo fabricante, usar porque alguém disse que é bom não é o suficiente. Na grande maioria dos casos os fabricantes disponibilizam estas informações em seus sites e no próprio produto.

Importante:

Os instrumentos de pistos da marca YAMAHA, vêm de fábrica com uma lubrificação mais espessa como preventivo de danos durante o transporte até os países de destino. Por isso, deverão ser lavados antes da iniciar os estudos.

Faça também uma limpeza mais completa no mínimo a cada 3 meses, desmontando com cuidado e lavando o instrumento.

Para este procedimento é importante lembrar algumas regras básicas que são: Preparar o local que será utilizado para a manutenção, de preferência longe de crianças e em uma superfície plana e estável para não correr o risco de derrubar nenhuma parte do instrumento.

É indicado utilizar água morna (30ºC a 40ºC) e sabão especial para metal ou sabão neutro, 10 a 15 partes de água para 1 de sabão.

Nos instrumentos de pisto, ao desmontá-los coloque sempre em ordem as peças e lave cada pisto individualmente, a numeração está gravada no pisto e na parte externa dos tubos dos pistos os respectivos números (1,2 3 e 4).

Lave os pistos com sabão neutro um a um. Não é preciso desmontar a parte interna dos pistos onde estão localizadas as molas internas e guias. Tome cuidado para não bater, pois são peças de altíssima precisão e qualquer deformidade impossibilitará retornar a peça ao seu local e caso ocorra algum acidente, jamais tente recolocar o pisto no instrumento, leve a uma oficina especializada ou entre em contato com a loja ande você adquiriu o produto. Efetue essa limpeza periodicamente para a higiene do instrumento e um bom funcionamento.

Após a lavagem dos pistos lave as partes internas dos tubos utilizando o Flex cleaner.

Caso não se sinta confiante para executar essa tarefa procure sempre uma assistência técnica para ajudá-lo.

O corpo do instrumento também deverá ser lavado periodicamente durante a lavagem dos pistos. Para isso use o Flex Cleaner com água na temperatura ambiente e sabão neutro. Em seguida seque com uma flanela seca e nova para evitar arranhões na laqueação.

Escovas e hastes flexíveis são fundamentais para uma boa limpeza e adquirir estes acessórios é na verdade investir no seu instrumento e em você mesmo. Certamente a boa manutenção aumentará consideravelmente a vida útil do instrumento.

Após lavar e secar todas as peças deve-se certificar que toda a sujeira foi removida e só então a lubrificação e montagem, verificar se cada parte está bem fixa, para não sofrer queda neste momento, lembrando sempre de recolocá-los em suas posições originais. A inversão das posições impedirá a execução do instrumento .

Evitar o consumo de alimentos quando estamos tocando é imprescindível, pois os resíduos irão diretamente à máquina de pisto e pode causar sérios danos.

Os instrumentos de rotores precisam de uma atenção especial, a maquina de rotor só deve ser desmontada por um técnico especializado, e caso tenha que lavar o instrumento faça a água passar no sentido ao contrário ao do ar para que os resíduos não sejam empurrados para dentro do rotor, não esquecendo de retirar toda a umidade do interior do instrumento após a lavagem.

A YAMAHA disponibilizará no site, dicas de manutenção para cada tipos de instrumentos de sopro, indicando os acessórios de manutenção produzidos por ela e sua aplicação, vale a pena conferir.

Araken de C. Busto
Técnico de instrumentos de sopro
YAMAHA MUSICAL DO BRASIL.

Fonte: http://br.yamaha.com/pt/services/atelier/dicas/lavando_intr/

Junior Galante fala sobre o Trompete no Radiola na TV Cultura

quinta-feira, 31 de janeiro de 2013

Dicas de trompete com Naná Bencke

Notas agudas no Trompete

Técnica usada por Sylas Xavier representante do famoso clínico jerome callet new york.

Dicas de trompete com Jézer dos Santos da Silva

domingo, 27 de janeiro de 2013

Beginner Trumpets iniciantes

Embora se possa parecer quase qualquer trompete ficaria bem para um iniciante, com uma trombeta que funciona adequadamente é realmente crítica. Um trompetista início se esforça para fazer os primeiros sons e encontrar as notas iniciais. Um novato que não pode fazer os sons corretos, enquanto outros fazem é rapidamente desanimado. Os primeiros meses são os mais difíceis e são fundamentais para um jovem músico. Diretores banda muitas vezes pode prever quais os alunos irão abandonar a banda por olhar para a qualidade ea condição dos instrumentos que iniciam. Um iniciante não precisa do melhor trompete, mas ele / a precisa de uma trombeta que desempenha facilmente (não requer muito ar), tem um bocal de tamanho adequado, tem trabalho válvulas e slides, peças de teatro em sintonia com os outros instrumentos , e pode ser reparado e ajustados, quando ele precisa (... e vai). Trombetas iniciantes apropriados estão disponíveis de muitas fontes: Compra direta. Se você tem certeza de seu filho vai gostar de reprodução de música e vai querer ficar com a trombeta, a compra de um título definitivo pode fazer sentido. No entanto trombetas que são apropriadas para banda não são baratos, e uma vez que um trompetista passa o novato fase, ele / ela é provável que precisa de uma trombeta intermediário ou intérprete. Alugar. Alugar dá à criança (e os pais) tempo para ver como ele / ela gosta de tocar música, considere se trompete é o instrumento correto, e considerar que tipo de trompete é certa para o longo prazo. O diretor banda sabe e geralmente aconselha os pais iniciantes, onde podem alugar o tipo certo de instrumentos, considerando não apenas o custo do aluguel e qualidade dos instrumentos, mas também a condição de que sejam mantidos em e com o apoio que a empresa oferece para manter o instrumentos reprodução apropriada. Renda paga é geralmente aplicável à aquisição posterior de um instrumento. O aluguel é a forma mais popular para começar um estudante de música. Comprar (ou pedir emprestado) um usado. Quando uma trombeta bem utilizado pode ser obtido a um preço baixo o suficiente, pode fazer sentido para ter uma chance no aluno e comprá-lo.

Mas verifique primeiro com o diretor da banda para garantir a trombeta que você está considerando é a qualidade adequada e vai jogar em sintonia com a banda. Em seguida, levá-lo a uma loja de reparação de instrumentos para ver o que vai demorar para colocá-lo em condição de jogo. (Se ele foi sentar-se por um ano ou mais, é praticamente certo que precisa das válvulas e slides puxado e completamente limpas.) Internet. Embora a Internet é considerado um lugar perigoso para se comprar um instrumento musical, alguém que sabe o que está fazendo e é cuidado por vezes pode encontrar uma pechincha. segundo algumas estimativas de 90-95% das trombetas vendidos na Internet não são de qualidade apropriada para uso banda da escola (apesar de publicidade em contrário) ou não vai jogar em sintonia com o resto dos instrumentos. No entanto trombetas apropriadas podem ocasionalmente ser encontrados no eBay e outros sites da Internet, por vezes, a bons preços. Mais uma vez, ter certeza que é um trompete que é apropriado para a banda, e quer verificar o seu estado cuidadosamente ou antecipar os custos de reparação, como parte de sua matemática compra.

Fonte: http://www.amromusic.com

quarta-feira, 28 de novembro de 2012

Trompete apostila resumida para iniciantes

sexta-feira, 23 de novembro de 2012

Dicas para trompetistas

Instrumento de grande influência no meio musical e um dos de maior expressão nos naipes de uma orquestra ou big band. Com o renomado professor Sylas Xavier, vamos desta vez vamos passar algumas dicas importantes para os trompetistas de detalhes como escolha do bocal e até cuidados com o instrumento. Ele enfatiza, que a grande maioria dessas dicas deveriam ser amplamente divulgadas pelos próprios fabricantes, porém isso na verdade não acontece.

• O banho no instrumento, tanto dourado quanto prateado, muito utilizado pelos músicos mais vaidosos, altera a qualidade sonora só quando a parte dourada é laqueada.

• Procure sempre estar atualizado com o mercado, sempre há tecnologias novas surgindo para facilitar sua vida e trazer novos recursos.

• Mudar de instrumento freqüentemente, não ajuda muito a conhecer que tipo de som você deseja; o mesmo pode ser aplicado ao bocal.

• A falta de limpeza do instrumento torna o som opaco, acontecendo o mesmo com o bocal.

• Nunca use saliva para lubrificação dos pistons porque, esse hábito desgasta o metal por causa do ácido da saliva.

• Nunca use leite para limpar o trompete por dentro, somente água morna e sabão neutro. Recomenda-se que essa limpeza geral seja feita com a regularidade mínima mensal.

• Nunca use produtos abrasivos para limpar seu instrumento externamente, use qualquer creme dental, faz o mesmo efeito e pode ser usado no bocal também.

• Trompete de tubulação muito larga é compatível com bocais pequenos e vice-versa.

• Não existe bocal perfeito, e sim o bem fabricado.

• O período de adaptação de um bocal é no mínimo de 3 meses.

• Não existe bocal com liga de ouro em sua fabricação, em todos são utilizados metal amarelo.

• Bordas muito afiadas diminuem a resistência e causam ferimentos irreparáveis aos lábios.

• Bordas com muito apoio são ideais para todas as regiões.

• Todo bocal bem fabricado, entra sempre o mesmo comprimento dentro do trompete.

• Taças em V tem amplitude sonora diferente das convencionais.

• Bocal com shank amassado (parte traseira do bocal) dificulta a afinação e estraga o leadpipe (onde é encaixado).

• Bocais com furação muito larga aumentam o volume sonoro mas, perdem o brilho sonoro.

• Bocal sem banho dificulta a emissão da vibração e faz muito mal a sua saúde pois contém metais pesados.

• Todo bocal de excelente fabricação ao ser somente soprado, sem vibração, deve soar como uma turbina.

• Bocais de muita profundidade não são ideais para se tocar trompete, pois sua freqüência sonora é incompatível com o brilho de um bocal mais raso.

• O corpo do bocal altera a projeção porque, quanto maior massa menor a vibração do corpo do mesmo.

• Não se deve usar o mesmo bocal para tocar erudito e popular, são sons completamente diferentes.

• Ao guardar, evite deixar o bocal preso no instrumento, pois a saliva irá secar, causando o travamento do mesmo no leadpipe (parte do instrumento onde se encaixa o bocal).

• Sempre que mudar de bocal, procurar um do mesmo tamanho, a adaptação é muito mais rápida.

• Nunca mude de bocal várias vezes seguidas sem antes se adaptar ao que já usa (pode destruir a embocadura).
É fundamental conhecer mais sobre seu instrumento e as técnicas ideais para que você obtenha um maior avanço musical. Espero poder ter ajudado aos muitos trompetistas internautas!

Fonte: Home Page do prof. Sylas Xavier (Veja mais sobre esse assunto no site www.clinicadeembocadura.com)

segunda-feira, 19 de novembro de 2012

Como amaciar as molas do trompete

quinta-feira, 13 de setembro de 2012

10 passos para tocar Trompete

Este guia irá ensiná-lo a tocar trompete em dez passos simples!Ser capaz de mostrar aos seus amigos, participar de uma banda, ou apenas jogar por diversão! A tocar trompete é um hobby que vai durar toda a vida, e é divertido, também!

1-Obter um Trompete . Vá para a sua loja de música local e pedir ao funcionário para uma trombeta aluno para alugar ou comprar. Peça para garantir que o trompete está na chave B do plano (plano B apenas). Ela pode ser uma marca não marcado. Não se preocupe, instrumentos muitos estudantes vêm de uma marca não marcado. É bom para começar. Certifique-se de verificar o seguinte antes de começar a alugar o seu trompete novo. Lembre-se de comprar um trompete pode ser caro.

2-Mantenha o seu trompete em seu caso para começar . Dizer que a letra "M", mas pare na parte "mmm". Mantenha seus lábios nessa posição. Agora, explodir através dessa posição em um som vibrante. Pode parecer estranho à primeira vista, mas que é a posição dos lábios básico para usar durante o jogo.

3-Para chegar 'zumbido' abaixo, aqui estão algumas dicas : Finja que há um pequeno pedaço de papel na ponta da língua. Enfiar a língua um pouco para fora, apenas a ponta, e raspar o papel fora de sua língua rápida e cuspi-lo fora de sua boca. Seus lábios devem travar entre si, criando um som similar a um "framboesa".

4-Sair de seu trompete . Depois de montar-lo plenamente, inalar através de sua boca, assuma a posição dos lábios adequado, colocar o instrumento até seus lábios, e sopro.Não empurre os botões ainda. Você deve sentir o aperto mudança lábios como travar em uma nota. Não empurre os botões ainda!

5-Depois de jogar a sua primeira nota, tente apertar os lábios levemente e empurrando para baixo válvulas de um e dois (as válvulas são numerados de um a três . Válvula número um é o mais próximo a você, e número da válvula três é para o sino da buzina). A nota deve ser maior.

6-Parabéns ! Você já jogou suas duas primeiras notas sobre uma trombeta!

7-Saiba o seu primeiro escalão . A escala é uma coleção ascendente ou descendente de arremessos procedentes de um regime específico de intervalos.

Vá para este site e jogar esta nota em seu trompete enquanto empurra sem válvulas para baixo. ( http://www.musikit.com/Merchant2/SOUND/Midi/Bb3.mid ). Essa nota é C.
Empurre válvulas um e três, e jogar essa nota. Este é D. (Se você não pode jogar D, tente apenas apertando os lábios).
Empurre as válvulas de um e dois, aperte os lábios um pouco mais, e jogar essa nota, E: ( http://www.musikit.com/Merchant2/SOUND/Midi/D4.mid ).
Em seguida, empurre a válvula um, aperte os lábios um pouco mais, e explodir esta nota, F: ( http://www.musikit.com/Merchant2/SOUND/Midi/Eb4.mid ).
Agora, não empurre qualquer válvulas, aperte os lábios um pouco mais, e jogar essa nota, G: ( http://www.musikit.com/Merchant2/SOUND/Midi/F4.mid ).
Empurre as válvulas de um e dois, aperte os lábios um pouco mais, e jogar essa nota, A: ( http://www.musikit.com/Merchant2/SOUND/Midi/G4.mid ).
Empurre a válvula apenas dois, apertar-lhe os lábios um pouco mais, e jogar essa nota, B: ( http://www.musikit.com/Merchant2/SOUND/Midi/A4.mid ).
Finalmente, deixar de ir todas as válvulas e jogar esta nota, C alto: (http://www.musikit.com/Merchant2/SOUND/Midi/Bb4.mid ).
Parabéns! Você só jogou sua primeira escala de C em um trompete. Isto também é chamado o "Concerto plano B" escala, mas você vai aprender mais sobre isso quando você começa um livro de música.

8-Pratique a escala, tanto quanto possível . Tente praticar todos os dias por pelo menos 15 minutos. É recomendado que você pratica cerca de uma hora por dia, uma vez que você tem a força para isso, mas quando você começa fora, e especialmente quando você tem apenas uma escala para jogar, 15 minutos deve ser suficiente.

9-Compre um método de trompete, e siga as instruções a partir daqui . O que você aprendeu aqui é apenas uma das 12 escalas, o livro deve ensinar-lhe, pelo menos, um ou dois, e muitas canções, antes de passar para outro, ou partituras. Boa sorte! A trombeta é um grande instrumento que leva um monte de prática para jogar bem.Um grande livro seria Métodos Rubank elementares para Trompete plano B ou Cornet, ou um Getchell. Peça ao funcionário da loja para qualquer um destes.

10-Porque zumbido pode ser um passo muito difícil de dominar para algumas pessoas, levar em torno de um bocal com você . Se você buzz em sua porta-voz corretamente, você deve ser capaz de fazer um som coerente. Pode soar um pouco como o Pato Donald, mas isso é uma coisa boa. Se você soar como Donald, você está fazendo algo certo.

Fonte: http://www.wikihow.com

Quer tocar agudos? Como não perder o seu apoio.

Artigo escrito por, ninguém menos que ele, Maynard Ferguson, para a revista DownBeat, na edição Julho/93.

Parece que todos os trompetistas iniciantes, assim que conseguem tirar algum som, possuem a irresistível urgência em ver o quão agudo conseguem tocar. Quando você aplica o registro mais alto no improviso do jazz, o objetivo é que não se perca nada de sua articulação. O som, ataque e a "soltura" são muito diferentes se você é predominantemente um 1º trompetista/lead, em uma situação físicamente exigente. É difícil pra um lead de grade poder para tornar-se um grande jazzista, mas alguns o fazem.

O que nós sobressaímos está fortemente ligado a onde gastamos o nosso tempo. Se a maior parte do nosso tempo de performance e prática é os registros médios e agudos, este é o tipo predominante de trompetista que você vai ser, por que, artisticamente, é onde você aprecia/desfruta mais o instrumento. Mas, para aqueles que aspiram a melhorar o seu registro agudo, estes devem extendê-lo na mesma maneira que um grande cantor de ópera extende o seu registro mais alto. Cantores de ópera que "piam"/guincham não possuem muita demanda. Não se permita ser marcado como um trompetista desse tipo.

Algo que eu fazia no começo, para aumentar meu alcance, era tocar belas melodias que eu estava familiarizado e que gostava. Devo advertir que a balada que você escolher deve possuir uma melodia alongada. Fazendo desta maneira, você se livrará daqueles, chatos, exercícios de notas longas que os trompetistas tão odeiam.

Então, pratique tocando a mesma melodia uma terça menor acima - algumas vezes com vibrato, outras vezes sem. Pare de tocar assim que você perder qualquer parte da beleza que tinha no tom mais grave. No momento em que soar cansado/esticado/tenso, pare e descanse. Então toque de novo, ainda na terça menor, até que sinta totalmente natural e lírico/sentimental. Eventualmente, tente uma quinta, sempre sem aumentar a intensidade. Uma coisa muito importante acontece: conforme você começa a pensar neste novo tom como o normal, você vai ter elevado o centro do seu alcance tanto mentalmente como fisicamente.

O Miles Davis uma vez me perguntou o que estava fazendo de errado no registro agudo. "Os seus pés", eu disse a ele.

"Droga", ele falou, indo embora. Ele me perguntou de novo mais tarde, e eu expliquei o que eu quis dizer. Veja um grande levantador de peso ou o Pavarotti em suas melhores/mais importantes performances - ambos estão exercendo uma grande energia. Seus pés estão firmemente "plantados", e eles estão igualmente equilibrados e balanceados em cada um. Para manter a energia fluindo, você precisa ficar em pé e sentar corretamente.

Assim que você usar a expressão "Eu tenho que aquecer meus lábios", você já cometeu um erro. É uma coordenação de mente e corpo que você precisa primeiro, e então controle da respiração. Eu sugiro simplesmente exercícios de respiração do Hatha Yoga. Estes exercícios te relaxam e aquecem. A coordenação não é boa quando acompanhada do nervosismo. Escolha apenas os exercícios que você se sinta confortável e, o mais importante, que você aprendeu com um professor de Hatha Yoga.

Depois que um certo nível de conhecimento e técnica foi alcançado, o artista dentro de você toma controle, e este é o ponto de tornar-se um músico. Mas o instrumento que você toca, é você mesmo. Você estuda, pratica, ouve, e devota a maior parte de suas horas acordado para melhorar a sua performance. A coisa importante a se perguntar é: "Como eu quero soar?" e não "Como quem eu quero soar?". Os sons que estão em seu coração e em sua cabeça são os sons que irão sair do seu instrumento.

Comentários: Muito interessante este artigo, e, creio, muito correto. Vamos por partes:

Já vi outros trompetistas (bons) recomendarem transpôr algumas melodias curtas para buscar a região aguda. Dessa forma, vamos gradativamente aumentando nosso alcance, sempre pensando na musicalidade (mesmo nos agudos, devemos pensar de forma musical), e claro, estudando também transposição e tonalidades. Pode-se subir de meio em meio tom uma melodia, ou subir de tom em tom, ou em terças, pegando sempre alguma tonalidade ainda não tocada. Até segunda eu ponho alguns links de materiais e exercícios sobre isso.

Quanto aos pés, este ano mesmo, em uma aula com o Charles Schlueter ele falou da importância da posição do corpo (e dos pés) enquanto tocamos (e vimos que isso fez diferença).

Quanto à Yoga, bem, posso dizer por experiência própria que alguns exercícios de respiração fazem muito bem (adquiri este livro). O Roger Ingram comentou em um post no Trumpet Herald que usa respiração de Yoga, e há uma video aula dele disponível para compra na internet (em ingles), e em seu livro, Clinical Notes on Trumpet Playing. Esta respiração também é chamada de Wedge Breath.

Veja mais: http://demtrompete.blogspot.com.br/2010/02/quer-tocar-agudos-como-nao-perder-o-seu.html

domingo, 17 de outubro de 2010

Dicas para trompetistas

Dicas
Lip Buzz (sem bocal) 5 - 10 minutos por dia. Isso irá ajudá-lo a ir para um ajuste de abertura fechado para corneta ou trompete. Faça isso durante 4 semanas, e então você deve parar. Muito zumbido pode endurecer as costeletas de alguns. Eu só buzz lábio cerca de um minuto por dia agora.
Coloque um lápis entre os lábios e empurrar os lábios juntos. Os lábios devem segurar o lápis em linha reta fora por 3-4 minutos por dia. Os músculos que realmente começar a arder são aqueles que você usa para jogar alto. Nunca faça mais de quatro minutos por dia.
Trabalho sobre a reprodução suave. Tão suave que você quase não consegue ouvir isso. Isso vai ajudá-lo a aprender a controlar uma abertura de lábio pequeno para jogar no alto trompete ou corneta.
Projeto das notas a que pertencem.
Baixo G rola para fora do sino,
Low C sai 5 pés,
Segunda linha G sai 8 pés,
Terceiro espaço C sai 12 pés,
G em cima do pessoal sai de 20 pés,
Alto C sai de 40 pés,
G C acima alta sai de 80 pés.
Relaxe os músculos do estômago. A tensão só dói o som. Enrijecer os músculos do estômago não cria uma cavidade corporal menor ou pressurizar os pulmões.
Trazendo o abs em direção à coluna e contraindo os músculos ao redor da cintura não criar uma cavidade corporal menor. Que move a sua coragem e, desde os ossos pélvicos não vai deixá-los ir para baixo, eles têm de ir para cima. Isso faz parte de sua cavidade de caixa disponível para seus pulmões menores. E isso coloca o ar nos pulmões sob pressão.
Puxe o estômago em mais de cada nota mais alta.
Lip set point.
Pegue a linha 1 da página 125 do Arban. É uma escala maior C com cada outra nota de salto baixo para baixo G.
Se você começar no G baixo do c médio é difícil para alguns jogadores. Se você definir (e jogar) c um meio primeiro e depois iniciar as notas mais altas são fáceis.
Eu faço os meus alunos fazem uma escala 2 C oitava. Eles definem e desempenham um G em cima do pessoal e sem repor que começar o exercício.
É fácil de comprimir os lábios para jogar de meia oitava maior do que o set point. É fácil de aprender a relaxar e (queda da mandíbula) para chegar a uma baixa completa g.
O G em cima do pessoal deve ser sempre o seu ponto de partida. Dessa forma você terá uma base para julgar onde cada nota é em relação à sua partida de abertura / nível de tensão.
Se G não é fácil para você ainda em seguida, usar o espaço como terceira C o set point. Vá até o G quando puder.
Gratificações para ajudar com trompetes ou corneta.

Fonte:http://www.bbtrumpet.com/improve.html

Dicas para trompetistas